Miércoles, 06 Febrero 2019 17:51

PROYECTO “FORMACION DE MAESTROS EN ITALIA”

BIENIO DE FORMACION DE METODOLOGIA DANZA CLASICA CUBANA 

PROYECTO “FORMACION DE MAESTROS EN ITALIA”  

Coordinadora y Docente: Profesora Dunia Vera Hernandez 

Este proyecto tiene como objetivo continuar la enseñanza y perfeccionamiento de la danza clásica utilizando el método cubano, desarrollando las capacidades técnicas, artísticas y didácticas en maestros y alumnos, al fin de divulgar el ballet cubano en la península italiana. 

Es una grande oportunidad para todas las personas que por un motivo u otro no han podido terminar los estudios regulares de ballet o para las personas que aun teniendo uno o más diplomas de otras técnicas desean aprender y profundizar el método cubano. 

El proyecto nos permitirá además, dar a conocer en Italia el trabajo del Instituto Universitario “Alicia Alonso” y las posibilidades formativas que ofrece, preparando maestros e implementando la metodología de la Escuela Cubana de Ballet, contribuiremos a la formación de alumnos con las bases necesarias para acceder sucesivamente a las oportunidades de estudio que ofrece el Instituto. 

Se realizarán los cursos a nivel nacional, con encuentros mensuales, con un total de 320 horas. Terminando los cursos, los maestros deberán presentarse y sostener los exámenes teórico/practico, con la superación de los cuales, obtendrán del Instituto Universitario de Danza “Alicia Alonso” – Universidad Rey Juan Carlos de Madrid el Diploma de Metodólogo en Técnica Académica de Ballet – Metodología Danza Clásica Escuela Cubana de Ballet. 

Para mas informacion escribir a: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.


FOTO 1 mesa redonda ITIMesa Redonda. De izquierda a derecha: Prof. Olga Sentandreu, Prof. Vicent Mahiques, Prof. Amador Cernuda, Prof. Polina Smirnova, Prof. Morten Dithmer y Prof. Ximo Sanchis.
 

El 35th Congreso Mundial del ITI (International Theatre Institute ITI – World Organization for the Performing Arts/UNESCO) tuvo lugar en Segovia, el pasado mes de julio de 2017. Un importantísimo evento internacional en el ámbito del arte, celebrado, con gran brillantez y éxito, bajo la responsabilidad del Instituto Universitario de Danza Alicia Alonso de la Universidad Rey Juan Carlos. El Profesor Alberto García (Director del IUDAA y Presidente del Centro ITI en España) fue el Presidente Honorario del Congreso y mostró, con una meritoria y excelente profesionalidad, su capacidad de hacer magia con limitados recursos, coordinando a todo su equipo y dando lugar a uno de los mejores congresos de la historia del ITI, en el que participaron más de 700 delegados de 92 países, así como, asistieron al evento algunas de las autoridades más respetadas del Arte en el mundo; entre ellas, la excelentísima e histórica internacional Prima Ballerina Assoluta, coreógrafa y directora del Ballet Nacional de Cuba, Alicia Alonso, y la bailaora flamenca, coreógrafa y actriz española Cristina Hoyos, a quienes se les nombró simbólicamente “Embajadoras Mundiales de la Danza”. Asimismo, Paloma Pedrero y Philip Arnoult fueron nombrados “Embajadores Mundiales del Teatro”, respectivamente.

Foto 2 Taller de Metodo FranklinProfesor Morten Ditmher, y Profesora Polina Smirnova, impartiendo el taller del Método Franklin

La Asociación Internacional de Arteterapia Escénica (ISAA) trabajó en colaboración con este Congreso en La Granja (Segovia), del 14 al 22 de julio 2017. Con este propósito, la Asociación invitó individualmente a especialistas de alto nivel y organizó una Mesa Redonda para el V Simposio Internacional de Danza y un Tallerdel Método Franklin, conducido por una de las más grandes estrellas que ha participado en el Congreso, el Professor Morten Dithmer -Codirector del Método Franklin, ha enseñado o enseña internacionalmente en muchas instituciones famosas como: Escuela Juilliard de Nueva York, APTA (Asociación de Fisioterapia Americana), Royal Danish Ballet, Stockholm Ballet Academy, Hong Kong Modern Dance Academy, Cirque De Soleil en Montreal- ; le agradecemos que, a pesar de su muy ocupada agenda, viniese desde Japón para tomar parte, junto con la especialista Doctora Polina Smirnova, en la impartición de este Taller, en el cual todos los participantes salieron hechizados.

Foto 2 Taller FranklinProfesor Morten Ditmher, y Profesora Polina Smirnova, intercambiando experiencias sobre el taller del Método Franklin

El diálogo de alto nivel comenzó con una mesa redonda moderada y coordinada por el Presidente de ISAA, el Profesor Amador Cernuda, y cuyos participantes fueron destacados investigadores de categoría internacional, con la asistencia de personas procedentes de diversas ciudades de España y de varios países de Europa, así como, de China y Japón. Todos ellos realizaron estos viajes con el objetivo único de no perderse este evento, atraídos por la presencia de estos distinguidos conferenciantes y por la innovación de las materias tratadas en esta Mesa Redonda.

The 35th ITI World Congress (International Theatre Institute ITI – World Organization for the Performing Arts/UNESCO) was held in Segovia, last July 2017. The most important international event in Arts, was celebrated, with great brilliancy and success, under the responsibility of the “Alicia Alonso” University Dance Institute (IUDAA) of the King Juan Carlos University. Professor Alberto García (Director of the IUDAA and President of the Spanish Center for ITI) was the Honorary Chairman of the Congress, and he showed, with a meritorious and excellent professionalism, his ability to do magic with limited resources, coordinating to all his equipment and giving place to one of the best congresses of the history of the ITI, which was attended by more than 700 delegates from 92 countries, as well as some of the highest authorities respected Art in the world, between them, the most excellent and historical international Prima Ballerina Assoluta, choreographer and Director of the National Cuban Ballet Alicia Alonso and a famous flamenco dancer, choreographer and Spanish actress Cristina Hoyos, they were symbolically nominated “World Ambassadors of Dance”. In addition, Paloma Pedrero y Philip Arnoult were appointed as “World Ambassadors of Theater” respectively.

The International Scenic Artherapy Association (ISAA) worked in collaboration with these Congress in La Granja (Segovia) from 14 to 22 July 2017. For this purpose, The Association invited individual high-level specialists and organized a Round-Table at the V International Symposium of Dance and The Workshop of the Franklin Method, led by one of the biggest stars who has had the Congress, Professor Morten Dithmer ¾Codirector Franklin Method, he has taught or teaches internationally at many famous institutions: Juilliard School of New York, APTA (American Physiotherapy Association), Royal Danish Ballet, Stockholm Ballet Academy, Hong Kong Modern Dance Academy, Cirque De Soleil in Montreal¾; we appreciate that, despite his very busy agenda, he came from Japan to take part, together with the specialist Doctor Polina Smirnova, in the imparting of this Workshop, in which all the participants went out bewitched.

The high-level dialogue began with a panel discussion moderated and coordinated by the President of the ISAA, Professor Amador Cernuda, and their participants were emphasized investigators of international category, with the assistance of people proceeding from diverse cities of Spain and of several Europa’s countries, as well as, of China and Japan. All of them realized these trips with the only aim to this event not get lost, attracted by the presence of these distinguished lecturers and for the innovation of the matters treated in these Round Table.

MESA REDONDA 35TH CONGRESO MUNDIAL ITI/UNESCO: APLICACIONES CLÍNICAS, SOCIALES Y EDUCATIVAS DE LAS ARTES ESCÉNICAS

ROUND TABLE 35TH ITI/UNESCO WORLD CONGRESS: CLINICAL, SOCIAL AND EDUCATIONAL APLICATIONS OF THE PERFORMING ARTS

 

Coordinador: Prof. Dr. Amador Cernuda Lago (Subdirector Instituto Universitario Danza Alicia Alonso, Director del Fondo Internacional de Investigación y Documentación de Psicoballet y Arteterapia Escénica Georgina Fariñas de la Universidad Rey Juan Carlos y Presidente de la Asociación Internacional de Arteterapia Escénica) que dictó la Ponencia conferencia:

“Psicoballet de Cuba para el mundo. Resumen de tres décadas de investigación y aplicaciones clínicas, sociales y educativas de la danza del Instituto Universitario Danza Alicia Alonso”

Participantes:

Dra. Polina Smirnova Avsiuk (Federación Rusa de Arteterapia)

“Aplicaciones clínicas y educativas de la danza y las artes escénicas en la antigua URSS y la actual Rusia”

Prof. Vicent Mahiques (Coordinador del Proyecto Costumari Musical Intercentres. Xativa, Valencia) Prof. Ximo Sanchis y Prof. Olga Sentandreu

“La innovación educativa a través de las artes tradicionales de la música y la danza. El caso de Xativa, epicentro de la educación artística”.

Prof. Morten Dithmer (Codirector Franklin Method, Profesor Invitado de la Juilliard School of New York, Royal Danish Ballet, Circus De Soleil)

“The Franklin Method (Dancing with an Edge: When science of movement enhances the art of Dance)”

Sábado, 15 Julio 2017 22:50

Simposio Internacional de Danza



Simposio Internacional de Danza 

 GALAS
    • V Simposio Internacional de Danza
      Gala de Apertura 
      Acueducto Romano de Segovia 
      Martes 18 de julio, 23h00
    • V Simposio Internacional de Danza
      Ceremonia de Clausura 
      La Granja de San Ildefonso 
      Viernes 21 julio, 23h00
  • Programa

    Discurso Oficial 

    Ritmos
    Coreógrafo: Víctor González Curubeco 
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: VVAA

    The Scientist
    Coreógrafo: Enrique Pérez Velasco 
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: H. Górecki

    Bachiando
    Coreógrafo: Ioshinobu Navarro Sanler
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: J. S. Bach / Yo-Yo Ma

    Muerte del Cisne
    Coreógrafo: Lienz Chang
    Performer: Diego Rodríguez
    Música: P. I. Tchaikovsky

    Balada para un loco
    Coreógrafo: Manuel Garzón Albarrán 
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: VVAA

    Historias
    Coreógrafo: Ramón Oller 
    Artistas: BCN City Ballet

    Bach Flamenco
    Coreógrafo: Inés Hellín
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: Miriam Méndez
    Programa

    Carillón
    Coreógrafos: Enrique Pérez Velasco / Gloria García Arambarry
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: VVAA

    Lorquianos
    Coreógrafo: José Manuel Buzón
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: VVAA

    Dueto & Vals Lago de los Cisnes
    Coreógrafo: Iker Gómez de la Hoz
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: P. I. Tchaikovsky

    Memento Mori
    Coreógrafo: Lienz Chang
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: C. Saint-Saëns

    In Memoriam
    Coreógrafo: Sidi Larbi Cherkhaoui
    Artistas: IT Dansa
    Música: A Filetta

    Gotan
    Coreógrafo: Giuliano Peparini
    Artistas: Ballet de Cámara de Madrid
    Música: Gotan Project
 


Cada dos o tres años, los miembros del Instituto Internacional del Teatro se reúnen en el Congreso Mundial ITI, en una ciudad diferente, por la invitación del país. El centro huésped invita a los delegados miembros del ITI– los centros y los miembros cooperativos. Los miembros del ITI/UNESCO establecen una red para la Educación Superior en Artes Escénicas, organizaciones de teatro, danza, circo y música del ITI, artistas, educadores y entrenadores, políticos, Embajadores de Teatro del Mundo, así como líderes de la UNESCO, de UN y otras organizaciones internacionales que son bienvenidas a asistir al Congreso– cualquier persona relacionada con las artes escénicas y/o ITI es animado a participar como invitado u observador al Congreso.

Del 14 al 22 de julio, Segovia en España, será la capital mundial de las artes escénicas, sosteniendo el 35º Congreso Mundial ITI. Durante los tres días previos al Congreso, los estudiantes estarán presentando sus trabajos en el Festival de Teatro Universitario (del 14 al 16 de julio). Durante el Congreso principal (del 17 al 22 de julio), los delegados del ITI, estarán discutiendo, coordinando y planificando el siguiente periodo del ITI, eligiendo sus líderes, aceptando planes de futuro y poniendo acento en lo que es más importante para el desarrollo de sus organizaciones. Multitud de talleres, presentaciones, discursos y actuaciones estarán enriqueciendo el Congreso para todos los participantes. Parte del Congreso es el Simposio Internacional de Danza, que pretende fortalecer la danza en el ITI. Un Espacio Abierto es dedicado a la naturaleza artística del ITI. Un Centro de Reuniones ITI, deberá atraer a los principales miembros del ITI, y a los centros de todo el mundo a establecer una estrecha colaboración. Se ha establecido un fuerte acento en los Jóvenes Profesionales. Todos los socios del Congreso están trabajando juntos para hacer de este el evento más memorable.

Tobias Biancone, Director General ITI

Objetivos del Congreso 
Estos son los objetivos formulados por el Equipo Ejecutivo del 35º Congreso Mundial ITI:
    • Hacer de las artes escénicas un trabajo catalizador para un cambio positivo alrededor del mundo.
    • Reunión de los miembros del ITI para el intercambio cultural, la cooperación y el entendimiento.
    • Celebrar la tradición y la innovación en las artes escénicas. 
    • Enriquecer a los participantes con conocimiento. 
    • Fortalecer y expandir la red del ITI y profundizar la comunicación entre los miembros del ITI.
    • Incrementar la presencia de danza en el ITI, organizando el Simposio de Danza.
    • Traer nuevos miembros activos al Congreso. 
    • Atraer al mayor número de jóvenes profesionales al Congreso, para rejuvenecer y fortalecer al ITI. 


Tema del Congreso

Acción! Las Artes Escénicas Transformando el Mundo

Desde 2011, el Congreso Mundial ITI, consiste en cuatro partes: 

    • La parte Artística del Congreso: contiene actuaciones locales e internacionales, colaboraciones internaciones en actuaciones (a veces enviadas por comités), actuaciones de estudiantes, micro-performances (por ejemplo de jóvenes profesionales) y eventos similares. Discursos, trabajos de presentaciones artísticas, o espacios abiertos. Los temas artísticos son otra forma de focalizarnos en los objetivos artísticos e incluirlos en esta parte del Congreso. 
    • La parte Educativa del Congreso: contiene talleres, clases magistrales, seminarios y formas similares de didácticas. Discursos, discusiones y presentaciones con contenido educativo estarán dentro de la parte Educativa del Congreso. 
    • La parte Humanista del Congreso: contiene todo lo focalizado en los asuntos humanos, como talleres, discusiones y presentaciones sobre los derechos humanos, el teatro en zonas de conflicto, cambio social y desarrollo, artes escénicas como herramienta para evaluar el clima del cambio y otros asuntos humanitarios. Discursos sobre estos temas pertenecerán a la parte humanista del Congreso.

  • La parte de Comunicación y Legalidad del Congreso: Legalidad se refiere a esos asuntos que la carta pide a los miembros del ITI hacer: Asamblea General, reuniones de comités, (Redes, Foros y Grupos), reuniones de Consejos Regionales y Sesiones del Consejo Ejecutivo. La Comunicación denota otras actividades que no son parte de la carta pero que son necesarias para el desarrollo del ITI: para este Congreso, el programa de eventos incluye “ITI Centros de Encuentros Rápidos”, “Espacio Abierto” y el “Orientación del Congreso” (con información sobre el Congreso y dónde cada Comité, Red de trabajo, Foro y Grupos de Proyecto se desarrollarán).
 
Organizadores

Los principales organizadores del 35º Congreso Mundial ITI son el Centro ITI de España, asistido por el Ayuntamiento de Segovia y la Universidad Rey Juan Carlos, estas tres organizaciones anfitrionas trabajarán en conjunto con la Secretaría General del ITI. La planificación y preparación del Congreso es conducida por el Congreso Task Force (grupo operativo). 

Socios adicionales son ITI/UNESCO, la red de Educación Superior en Artes Escénicas, que estará organizando el Festival de Teatro Universitario como prólogo del Congreso, y el Comité Internacional de Danza, que estará sosteniendo conjunto con el centro de España, un Simposio Internacional de Danza durante el Congreso.




Podrás descargar el Brochure con toda la información del Congreso en el link más abajo.

Brochure 35º Congreso Mundial ITI UNESCO

Domingo, 03 Febrero 2019 19:18

Escuela de Ballet Dolores Álvarez


La Escuela de Ballet Dolores Álvarez se une a la Fundación de la Danza "Alicia Alonso" y al Instituto Universitario de la Danza "Alicia Alonso" como parte del programa de Centros Anexos que lleva a cabo la Institución. 

La Escuela de Ballet Dolores Álvarez está dirigida a la enseñanza del Ballet Clásico desde los tres años hasta la edad adulta. Formación académica y profesional de Danza Clásica estructurada en tres niveles: Nivel Elemental, Medio y Avanzado.

Metodología de la Escuela Cubana de Ballet. 

Certificación propia expedida por el Instituto Universitario de Danza "Alicia Alonso" de la Universidad Rey Juan Carlos. La acreditación del último nivel se corresponderá con la superación de la prueba de Acceso al Grado Superior de Danza (estudios equivalentes a todos los efectos a Licenciatura Universitaria).

 

Dolores Álvarez es Máster en Artes Escénicas por la Universidad Rey Juan Carlos, Grado Superior en Pedagogía del Ballet Clásico por la Cátedra Alicia Alonso, Universidad Rey Juan Carlos; y Grado Medio de Ballet Clásico por el Real Conservatorio Profesional de Madrid.

Maestra especializada en Danza de Carácter de estilo español de los repertorios de los Ballets Clásicos.

 Desde edad temprana destacó en el Ballet, y así con 12 años participó en el programa “Salero” de TVE como bailarina de danza clásica con la representación  de “Carmen” y el “Cascanueces”.

Perfeccionó su Ballet Clásico en San Petersburgo, con la maestra Ludmila Chercasscaya de la Escuela de Vaganova. Amplió su formación en Ballet, Moderno y Jazz en EEUU, Portugal y Bélgica.

Ha sido bailarina solista de Danza de Carácter y Danza Neoclásica, pero donde ha desarrollado, como un Cisne en el agua, su natural talento y transmite su arte, es en la enseñanza del Ballet.

 La Escuela de Ballet Dolores Álvarez inauguró sus clases el 2 de enero de 2017.

 

A.S.D WELLNESS ACADEMY es un Centro Anexo al Instituto Universitario de la Danza Alicia Alonso, que se suma a otros centros los cuales mantienen una estrecha colaboración metodologica con los profesionales que se dedican al control y asesoramiento de los Centros Anexos.


 

 

EXCMO. SR. PEDRO SÁNCHEZ


Estimado Presidente del Gobierno de España:

Luego de varias reuniones del Consejo de la Organización Mundial de Artes Escénicas ITI/UNESCO y las conclusiones de la Conferencia Mundial de Universidades organizada por la Cátedra UNESCO UNITWIN de centros superiores de Artes Escénicas celebrada el presente mes en la ciudad de Shanghái, República Popular China, los representantes de los cuarenta y cuatro países participantes plantearon la necesidad de emprender acciones directas con los diferentes gobiernos para que en los procesos de acreditación del profesorado universitario se reconozca la creación artística al mismo nivel que la investigación científica, ya que en muchos países las Agencias de Acreditación tienden a seguir el modelo de ciencias puras. 

Según consultas realizadas a instituciones públicas y privadas, así como a estudiantes y profesores  vinculados a los estudios superiores de artes escénicas, para el Consejo Ejecutivo de ITI/UNESCO, se ha hecho evidente la necesidad de proponer modificaciones en la legislación partiendo del RD 415/2015 de 29 de mayo que regula los procesos de acreditación del profesorado universitario, el cual no tiene en cuenta las denominadas artes del espectáculo –un término acuñado por la Convención sobre Patrimonio Inmaterial de 2003 y sucesivas ratificaciones, siendo recogido en el caso de España en el artículo 2 de la Ley Orgánica 10 de 2015 de 26 de mayo.

Las artes del espectáculo engloban en sí mismas disciplinas artísticas tales como el teatro, la danza, la música, el diseño escénico, diseño de vestuario, escenografía, iluminación, edición musical, creación coreográfica, dramatización, guiones, teatralización del folklore etc. Todos estos elementos, que forman parte de la representación escénica, no tienen referencia alguna en el Real Decreto 415/2015 de 29 de mayo que sólo tiene en cuenta, según el Anexo I inciso E Arte y Humanidades del apartado E 21 Historia del Arte y Expresión Artística, a las siguientes manifestaciones artísticas:

- Dibujo

-Escultura

-Estética y Teoría de las Artes

-Historia del Arte

-Música y Pintura

El actual modelo de la Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad (ANECA) vincula la creación artística únicamente a las manifestaciones indicadas y deja fuera de los parámetros evaluables todo lo relacionado con las artes del espectáculo. Por otra parte, algunos datos apuntan en el sentido de que la Agencia Española de Evaluación de la Calidad tiende a adoptar el modelo de ciencias puras, aspecto que parece evidenciarse de la sentencia del Tribunal Supremo de 12 de junio relativa a ANECA.
En la norma que regula los procesos de acreditación del profesorado universitario apenas se hace referencia a la creación artística y mucho menos a las artes del espectáculo.
Las enseñanzas artísticas universitarias y particularmente las vinculadas a las artes del espectáculo, así como su profesorado, no reciben un tratamiento adecuado, ya que continuamente se hace referencia al alto impacto de la investigación científica, pero en ningún caso se habla de la investigación en las artes y de su papel en el desarrollo humano. Cabe destacar el importante rol de la formación artística, tanto en la economía, expresada a través del desarrollo de las industrias culturales, como su papel en la sociedad de conocimiento, ya que son las artes las singularizan una nación y definen el carácter de los pueblos.
Por todo ello, en nombre de la Organización Mundial de Artes Escénicas ITI/UNESCO, proponemos se revise el Real Decreto 415/2015 y que se incluyan dentro del apartado de Artes y Expresiones artísticas aspectos tales como:   

.Creaciones coreográficas originales (danza clásica, contemporánea, española, danza teatro, danzas acrobáticas, danzas tradicionales y experimentales)                                                                                                                                                    .Reposiciones coreográficas                                                                                   
.Obras teatrales y reposiciones                                                                       
.Adaptaciones de obras literarias                                                                     
.Desarrollo de guiones de artes escénicas                                                       
 .Declamación                                                                                                   
 .Diseño de iluminación                                                                               
.Diseño de escenografía y vestuario                                                       
.Diseño multimedia para espacios culturales                                                                  
.Ediciones musicales para obras coreográficas                                       
.Representaciones de danzas folklóricas en espacios culturales                                                        
.Dirección General de Espectáculos                                                                    
.Dirección Artística                                                                                
.Dirección de Escena.                                                                                
.Terapias del arte (psico-ballet, drama terapia, musicoterapia)                 
 .Creación y Mantenimiento de repositorios de artes del espectáculo                .
Video-Creación (video danza; video mapping y creaciones audiovisuales para espacios culturales)
.Registro  de obras artísticas (video y fotografía)
.Diseño de efectos especiales para espacios culturales                                                        
.Interpretación (registrada, catalogada y archivada)                         
.Regiduría

Según la Convención sobre Patrimonio Inmaterial de UNESCO, espacios culturales son aquellos que están estrechamente ligados a la representación y que están presentes en contextos muy variados, ya sean sagrados, profanos, clásicos o populares.

Los fundamentos de esta solicitud han sido recogidos de las conclusiones de los diferentes encuentros sostenidos con autoridades académicas rectoras de los centros superiores de artes escénicas en varios países además de las consultas realizadas a colectivos de estudiantes, profesores y agentes sociales. En resumen, se trata de la inclusión de la creación artística dentro de los Méritos Evaluables, como ocurre con la actividad investigadora.

Alcanzar este cometido es una de las metas de nuestra Organización mundial para impulsar el desarrollo de la economía creativa, fortalecer las capacidades de investigación en las artes y garantizar la preservación del patrimonio inmaterial de las artes del espectáculo y sobre todo para que se juzguen adecuadamente las capacidades del profesorado a través de la valoración de estas disciplinas.

Esperando contar con su comprensión y apoyo, aprovecho la ocasión para manifestarle mi más alta consideración y respeto.

 

 

Atentamente,

Prof. Alberto García Castaño
PresidenteDelegación Española del Instituto Internacional de Teatro/UNESCO   
                                                                          Miembro del Consejo Ejecutivo Organización Mundial de Artes Escénicas/UNESCO.                                                                              
Presidente del Comité Internacional de la Danza/UNESCO                  
Director de la Cátedra UNESCO Iberoamericana de Danza "Alicia Alonso"                         
                                            Miembro del Consejo Ejecutivo de la Cátedra UNESCO UNITWIN de centros superiores de artes escénicas.                                                  
Director General Fundación de la Danza "Alicia Alonso"

 


Lunes, 15 Octubre 2018 11:38

Circulares Internas

En este apartado encontraras la información sobre las normas y regulaciones de la actividad de nuestro centro.

Click para descargar


REGLAMENTO DE PRACTICAS EXTERNAS
Circular_Prácticas Externas


NORMAS DE PRESENTACIÓN DE TRABAJOS DE FIN DE GRADO Y MASTER

Normas presentacion TFM AAEE
Normas presentacion TFM AAEE
Normas presentacion TFM AAEE performativos
Normas presentacion TFG performativos
Normas presentacion TFG Cuanti_Cualitativos
Normas presentacion TFG documental

La Habana 6 de octubre.

Alicia Alonso a las 9:00 hrs de Cuba recibe la noticia de la muerte de la soprano española Monserrat Caballé a los 85 años. Consternada su primera frase es: “El mundo del arte pierde una gran artista, yo pierdo una gran amiga“. De inmediato ha querido expresar sus condolencias.
Alicia Alonso y Monserrat Caballe están unidas por una amistad marcada por el respeto y la devoción al arte. En el documental “Imprescindibles” contaba Caballe uno de los encuentros entre las divas que marcó su amistad cuando Alonso para el estreno de uno de los personajes más icónicos de la soprano, Valeria Valeri en La Traviata de Verdi, Alonso le regaló el brazalete que llevaba para el ballet Nos veremos ayer noche Margarita... brazalete que atesoró la soprano hasta su muerte. Al rededor del mundo, se han sucedido los homenajes y el recuerdo a una artista que con su sencillez y devocion llevó el arte de la Ópera a todos los públicos. Descanse en Paz una gran Dama Doña Monserrat Caballé.

 La Unesco reconoce el trabajo del Instituto Universitario de la Danza "Alicia Alonso" al tiempo que rinde homenaje a la labor de su fundadora la bailarina-coreógrafa y Directora del Ballet Nacional de Cuba; Alicia Alonso,  con la aprobación de la Cátedra UNESCO Ibero-Americana de Danza "Alicia Alonso" el proyecto presentado hace cuatro años por el Instituto madrileño con el aval de la propia Alonso y del Rector de la Universidad Rey Juan Carlos habré una nueva vía de cooperación internacional en el campo de la formación y la investigación en las artes dentro de la Universidad.

Esta CATEDRA UNESCO es un proyecto de cooperación internacional, formación e investigación dentro de las enseñanzas artísticas universitarias y el estudio y preservación del patrimonio inmaterial de las artes escénicas, y que entronca con todo el movimiento desarrollado a partir de la investigación de las artes y que cada vez más toma forma dentro del panorama académico Europeo. Esta Catedra que se le concede al Instituto Universitario de la Danza "Alicia Alonso" de la  Universidad Rey Juan Carlos, involucra la colaboración de diferentes instituciones españolas como la Universidad de Salamanca, la Dirección General de Archivos y Bibliotecas, el Centro de Documentación de Música y Danza del INAEN y la AECI, además de la red establecida con Instituciones Culturales y de Educación Superior de República Dominicana, Cuba, Costa Rica, Brasil y Argentina, que se prevé se amplíe a través de organizaciones como la Red de Universidades de Arte (RUA) y el ITI España (UNESCO).

Los objetivos de la Cátedra consisten en impulsar la implantación y desarrollo de las enseñanzas artísticas en la educación superior en el marco de los procesos de convergencia en Iberoamérica y el Caribe, así como estudiar los retos que enfrentan estas enseñanzas ante los estándares de Bolonia, entre los que se encuentran los procedimientos de acreditación de las titulaciones especializadas en arte, del profesorado especializado, las ratios de los créditos ECTS y la relación entre teoría académica y práctica artística. Su trabajo también comprende promover la conservación del patrimonio material e inmaterial de la danza teatral y manifestaciones afines en Iberoamérica y el Caribe mediante el impulso a la investigación, recolección, conservación y puesta en uso de sus fondos documentales mediante bibliotecas y repositorios virtuales, en el caso de la Unión Europea a través de sus bibliotecas  Europeana e Hispana.



 

El Consejo rector del Instituto Universitario de la Danza "Alicia Alonso" de la Universidad Rey Juan Carlos, sita en calle Camino del Molino s/n en la localidad de Fuenlabrada, Madrid, en su reunión ordinaria del día 4 de mayo de 2018, resolvió:

 

Primero:Convocar las pruebas específicas de acceso en su primera convocatoria a las titulaciones de Título Superior de Danza en las especialidades de

 

Pedagogía de la Danza, itinerario Danza Profesional 

Coreografía y Técnicas de Interpretación, itinerario Interpretación

Coreografía y Técnicas de Interpretación, itinerario Danza y Tecnología

 

Segundo:Se establece como fecha para la realización de las mismas el día 25 de Julio de 2018 en el aulario IV del campus de Fuenlabrada. La hora de inicio será a las 9:00 horas.

 

Tercero:Las fechas para la preinscripción serán desde el 1 hasta el 19 de julio, 2018, ambos inclusive. 

 

Cuarto:Las fechas de reclamación en caso de disconformidad con la nota, serán el 26 y 27 de julio, 2018, presencialmente en el aulario IV, en horario de 10:00 a 14:00 horas, mediante un escrito dirigido al Presidente del Tribunal solicitando una reclamación y especificando claramente los motivos.

 

Quinto:Queda establecido el número de plazas por especialidad, itinerario y curso que oferta el Centro que son las siguientes:

 

Especialidad de Coreografía e Interpretación........................            30 plazas

(Interpretación y Danza y Tecnología)

 

Especialidad de Pedagogía de la Danza................................          30 plazas

(Danza Profesional)

 

Total de plazas ofertadas para las Titulaciones Superiores de Danza.. 60 plazas

 

Sexto:Se dispone, asimismo la constitución de los tribunales:

 

Especialidad de Coreografía y Técnicas de Interpretación. Interpretación

 

Danza Clásica

Prof. Óscar Torrado- Presidente          Suplente: Prof. Marina Leonova

Prof. Aurora Larrosa – Secretaria        Suplente: Prof. Daniel Hernández  

Prof. Eva Nazareth Suárez                  Suplente: Prof. María Fernanda Santiago  

 

 

Danza Contemporánea

Prof. Manuel Garzón- Presidente        Suplente: Prof. Gemma Pagés

Prof. Ioshinobu Navarro- Secretario    Suplente: Prof. Gloria García

Prof. Enrique Pérez                            Suplente: Prof. Celia Fernández

 

Danza Española

Prof. José M Buzón -Presidente          Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria        Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                Suplente: Prof. Carlos Roldán

 

Baile Flamenco

Prof. José M Buzón -Presidente          Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria         Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                 Suplente: Prof. Carlos Roldán

 

Especialidad de Coreografía y Técnicas de Interpretación. Danza y Tecnología

 

Danza Clásica

Prof. Óscar Torrado- Presidente         Suplente: Prof. Marina Leonova

Prof. Aurora Larrosa – Secretaria       Suplente: Prof. Daniel Hernández  

Prof. Eva Nazareth Suárez                  Suplente: Prof. Mª Fernanda Santiago

 

Danza Contemporánea

Prof. Manuel Garzón- Presidente        Suplente: Prof. Gemma Pagés

Prof. Ioshinobu Navarro- Secretario    Suplente: Prof. Gloria García

Prof. Enrique Pérez                           Suplente: Prof. Celia Fernández

 

Danza Española

Prof. José M Buzón -Presidente        Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria        Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                Suplente: Prof. Carlos Roldán

 

Baile Flamenco

Prof. José M Buzón -Presidente        Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria       Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                               Suplente: Prof. Carlos Roldán

 

Especialidad de Pedagogía de la Danza

 

Danza Clásica

Prof. Óscar Torrado- Presidente        Suplente: Prof. Marina Leonova

Prof. Aurora Larrosa – Secretaria      Suplente: Prof. Daniel Hernández  

Prof. Eva Nazareth Suárez                  Suplente: Prof. María Fernanda Santiago  

 

Danza Contemporánea

Prof. Manuel Garzón- Presidente        Suplente: Prof. Gemma Pagés

Prof. Ioshinobu Navarro- Secretario    Suplente: Prof. Gloria García

Prof. Enrique Pérez                            Suplente: Prof. Celia Fernández

 

Danza Española

Prof. José M Buzón -Presidente          Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria        Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                Suplente: Prof. Carlos Roldán

 

Baile Flamenco

Prof. José M Buzón -Presidente          Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria        Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                Suplente: Prof. Carlos Roldán

 

Séptimo:Se dispone asimismo la publicación en la web del Instituto los contenidos de las Pruebas de Acceso. De igual forma se expondrán en el tablón de anuncios del aulario IV los listados con la composición de los tribunales de las respectivas pruebas atendiendo a las especialidades, itinerarios y estilos. 

Todo lo cual comunico para conocimiento y efectos procedentes.

                                    Prof. D. Alberto García Castaño

                                    Director


La llegada de la primavera se celebra este sábado en el teatro Tomás y Valiente de Fuenlabrada con entrada gratuita a la gala de danza ofrecida por el Ballet de Cámara de Madrid, compañía del Instituto Universitario de Danza “Alicia Alonso” de la Universidad Rey Juan Carlos.

La Fille mal gardée, uno de los ballet más antiguos del repertorio clásico, será el centro del programa artístico que subirá el telón a las 20.00 horas del sábado 12 de mayo en el Centro Cultural de ese municipio del sur de Madrid. Los amantes de la danza podrán disfrutar también de otras piezas coreográficas de estilo clásico, contemporáneo y español.

La Gala de Primavera, dedicada a la Comunidad Universitaria de la Rey Juan Carlos, contará con la actuación de los excelentes bailarines y docentes de los Grados y Títulos Superiores de Danza de ese centro de altos estudios y se enmarca dentro de la campaña del Instituto Alicia Alonso dirigida a la creación de un público aficionado a las artes del movimiento.

El pas de deux del Cisne Negro, del tercer acto del Lago de los cisnes, la pieza española Algo Cotidiano, de José Buzón, y la coreografía de danza contemporánea 49+1, de Gloria García conforman un programa que en su segunda parte presentará al completo el ballet comedia de Jean Dauberval, una deslumbrante combinación de danza y pantomima.

Creado en plena Revolución Francesa, en Burdeos, la Fille mal gardéenos cuenta una simple historia de amor en el entorno bucólico de la campiña gala. El toque revolucionario aflora en la victoria del amor de dos muchachos que vencen a las costumbres sociales de la época, un argumento que por primera vez en la historia del ballet tiene como protagonistas, no a princesas o dioses, sino a la gente común. 

El Instituto Universitario de Danza “Alicia Alonso” invita a la Comunidad Universitaria de la Universidad Rey Juan Carlos a la Gala de Primavera que se celebrará este sábado 12 de mayo a las 20:00 horas en el teatro Tomás y Valiente de Fuenlabrada con entrada libre hasta completar aforo. Las entradas se recogerán en taquilla antes de comenzar el espectáculo.

La Gala de Primavera, dedicada a la Comunidad Universitaria de la Rey Juan Carlos, contará con la actuación de los excelentes bailarines y docentes de los Grados y Títulos Superiores de Danza de ese centro de altos estudios y se enmarca dentro de la campaña del Instituto Alicia Alonso dirigida a la creación de un público aficionado a las artes del movimiento.

 
 

Abierto el plazo de inscripción para las pruebas de acceso para las Enseñanzas Artísticas de Título Superior de Danza, tanto como para Pedagogía de la Danza como para Coreografía e Interpretación de la Danza.

Las pruebas de acceso tendrán lugar el 26 de junio, 2018 en el Aulario IV del Campus de Fuenlabrada de la Universidad Rey Juan Carlos. (Camino del Molino S/N, 28943 Fuenlabrada. Metro: línea 12, parada Hospital de Fuenlabrada)

Las especialidades ofertadas son como sigue:

  • Coreografía e Interpretación de la Danza. Itinerario de Interpretación.
  • Especialidades de:
    • Danza Clásica
    • Danza Contemporánea
    • Danza Española
    • Baile Flamenco
  • Coreografía e Interpretación de la Danza. Itinerario de Danza y Tecnología.
  • Especialidades de:
    • Danza Clásica
    • Danza Contemporánea
    • Danza Española
    • Baile Flamenco
  • Pedagogía de la DanzaItinerario de Danza Profesional.                                     
  • Especialidades de:
    • Danza Clásica 
    • Danza Contemporánea
    • Danza Española
    • Baile Flamenco

Para inscribirte descarga el documento adjunto y mándanoslo a: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.junto con la siguiente documentación:

  • Copia del DNI
  • Foto tipo carnet
  • Título de Bachillerato o Certificación y pago de las tasas del Bachillerato o
  • Prueba de Madurez o
  • Prueba de Mayores a 25 años o
  • PAU
  • Grado Profesional de Danza (en caso de tenerlo) 

El Consejo rector del Instituto Universitario de la Danza "Alicia Alonso" de la Universidad Rey Juan Carlos, sita en calle Camino del Molino s/n en la localidad de Fuenlabrada, Madrid, en su reunión ordinaria del día 4 de mayo de 2018, resolvió:

Primero:Convocar las pruebas específicas de acceso en su primera convocatoria a las titulaciones de Título Superior de Danza en las especialidades de

Pedagogía de la Danza, itinerario Danza Profesional 

Coreografía y Técnicas de Interpretación, itinerario Interpretación

Coreografía y Técnicas de Interpretación, itinerario Danza y Tecnología 

Segundo:Se establece como fecha para la realización de las mismas el día 26 de Junio de 2018 en el aulario IV del campus de Fuenlabrada. La hora de inicio será a las 9:00 horas.

Tercero:Las fechas para la preinscripción serán desde el 7 de mayo, 2018 hasta el 20 de junio, 2018, ambos inclusive. 

Cuarto:Las fechas de reclamación en caso de disconformidad con la nota, serán el 27 y 28 de junio, 2018, presencialmente en el aulario IV, en horario de 10:00 a 14:00 horas, mediante un escrito dirigido al Presidente del Tribunal solicitando una reclamación y especificando claramente los motivos.

Quinto:Queda establecido el número de plazas por especialidad, itinerario y curso que oferta el Centro que son las siguientes: 

Especialidad de Coreografía e Interpretación........................            30 plazas

(Interpretación y Danza y Tecnología)

Especialidad de Pedagogía de la Danza................................          30 plazas

(Danza Profesional)

Total de plazas ofertadas para las Titulaciones Superiores de Danza.. 60 plazas

Sexto:Se dispone, asimismo la constitución de los tribunales:

Especialidad de Coreografía y Técnicas de Interpretación. Interpretación

Danza Clásica

Prof. Óscar Torrado- Presidente          Suplente: Prof. Marina Leonova

Prof. Aurora Larrosa – Secretaria        Suplente: Prof. Daniel Hernández  

Prof. Eva Nazareth Suárez                  Suplente: Prof. María Fernanda Santiago  

Danza Contemporánea

Prof. Manuel Garzón- Presidente        Suplente: Prof. Gemma Pagés

Prof. Ioshinobu Navarro- Secretario    Suplente: Prof. Gloria García

Prof. Enrique Pérez                            Suplente: Prof. Celia Fernández

Danza Española

Prof. José M Buzón -Presidente          Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria        Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                Suplente: Prof. Carlos Roldán

Baile Flamenco

Prof. José M Buzón -Presidente          Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria         Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                 Suplente: Prof. Carlos Roldán

Especialidad de Coreografía y Técnicas de Interpretación. Danza y Tecnología 

Danza Clásica

Prof. Óscar Torrado- Presidente         Suplente: Prof. Marina Leonova

Prof. Aurora Larrosa – Secretaria       Suplente: Prof. Daniel Hernández  

Prof. Eva Nazareth Suárez                  Suplente: Prof. Mª Fernanda Santiago

Danza Contemporánea

Prof. Manuel Garzón- Presidente        Suplente: Prof. Gemma Pagés

Prof. Ioshinobu Navarro- Secretario    Suplente: Prof. Gloria García

Prof. Enrique Pérez                           Suplente: Prof. Celia Fernández

Danza Española

Prof. José M Buzón -Presidente        Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria        Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                Suplente: Prof. Carlos Roldán

Baile Flamenco

Prof. José M Buzón -Presidente        Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria       Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                               Suplente: Prof. Carlos Roldán

Especialidad de Pedagogía de la Danza

Danza Clásica

Prof. Óscar Torrado- Presidente        Suplente: Prof. Marina Leonova

Prof. Aurora Larrosa – Secretaria      Suplente: Prof. Daniel Hernández  

Prof. Eva Nazareth Suárez                  Suplente: Prof. María Fernanda Santiago  

Danza Contemporánea

Prof. Manuel Garzón- Presidente        Suplente: Prof. Gemma Pagés

Prof. Ioshinobu Navarro- Secretario    Suplente: Prof. Gloria García

Prof. Enrique Pérez                            Suplente: Prof. Celia Fernández

Danza Española

Prof. José M Buzón -Presidente          Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria        Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                Suplente: Prof. Carlos Roldán

Baile Flamenco

Prof. José M Buzón -Presidente          Suplente: Prof. Estela Alarcón

Prof. Ángeles Arranz –Secretaria        Suplente: Prof. Leticia Pérez Cid

Prof. Inés Hellín                                Suplente: Prof. Carlos Roldán

 Séptimo:Se dispone asimismo la publicación en la web del Instituto los contenidos de las Pruebas de Acceso. De igual forma se expondrán en el tablón de anuncios del aulario IV los listados con la composición de los tribunales de las respectivas pruebas atendiendo a las especialidades, itinerarios y estilos.

Todo lo cual comunico para conocimiento y efectos procedentes.

Prof. D. Alberto García Castaño

Director



Podrá descargar el impreso de solicitud en el adjunto al final de la noticia.

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